從20世紀(jì)五六十年代起，我國(guó)的影視批評(píng)一直采用馬克思主義的批評(píng)方法，這一狀況一直延續(xù)到80年代中期。

打斗之含蓄暴力情境中，攝影機(jī)的高度大概到腰，用（）拍攝攻擊者，同時(shí)被攻擊者也得裝出打得很起勁的樣子。

影視藝術(shù)是時(shí)間藝術(shù)與空間藝術(shù)的復(fù)合體，包括（）。

打斗之基本出拳情境之前，比出拳程度低一點(diǎn)的沖突方式，即“耳光”。這種沖突要求人物的站位為（）型，讓一個(gè)演員出手打到對(duì)手臉側(cè)就可以了。

故事是一部電影的靈魂，而故事的架構(gòu)需要編劇完成。

影視藝術(shù)中的文化形態(tài)有（）。

電影文化的儀式性主要體現(xiàn)在（）。

2019年中國(guó)電影票房是（）。

影視藝術(shù)融合了人類(lèi)物質(zhì)文化、精神文化和制度文化。

影視接受實(shí)際上是接受者持有的“期待視野”與創(chuàng)作者在作品中設(shè)置的“召喚結(jié)構(gòu)”的對(duì)話。