20世紀50年代期間，一種嶄新的平面設計風格終于在美國與瑞士形成，被稱為“瑞士平面設計風格”。

阿爾伯斯發(fā)展出利用方格在工整的網格上進行設計的一套新的理性設計體系和方法，對于設計上的次序化和嚴格化起了重要的作用。

裝飾藝術運動對工業(yè)化持否定的態(tài)度。

木刻技術在19世紀的發(fā)展，并不是源于插圖的藝術需要，而是因為（）的應用。

（）字體的基礎是羅馬體，以增加寬度和粗壯的線達到強烈的視覺效果，縱線筆畫的寬度與字體的高度比例關系往往為1：1.25，有時甚至是1：2。

歐洲的“圖畫現代主義”平面設計運動綜合了當時流行的各種現代藝術流派和設計流派的特點，發(fā)展出自己獨特的、新鮮的平面設計風格來，是對整個西方平面設計具有推動作用的重要運動。

愛德華·科夫設計風格：色彩艷麗，圖形大量采用幾何形式，特別是明顯地采用達達主義形式特征來設計，而反映的內容也具有現代化的特征。

17世紀歐洲的印刷和平面設計出現了講究（）和（）的特點。

布魯克曼最重大的成就，是參與奠定瑞士國際主義平面設計的基礎，并且通過設計實踐使這個風格在世界廣泛流傳。

真正對世界產生巨大影響的是中期包豪斯的思想和實踐。