法國(guó)組曲中的吉格是來(lái)自英國(guó)的（）舞曲。

17世紀(jì)下半葉意大利器樂(lè)音樂(lè)在維塔利、托雷利、科雷利等人的創(chuàng)作中逐漸成熟，歷史上稱為（）。

巴洛克時(shí)期法國(guó)歌劇的代表人物是（），一生創(chuàng)作了十五部歌劇。主要作品有《阿爾賽斯特》等，奠定了法國(guó)歌劇的基本格局。

斯卡拉蒂的音樂(lè)調(diào)性布局經(jīng)常是第一部分從（）調(diào)轉(zhuǎn)到（）調(diào)，第二部分從（）調(diào)轉(zhuǎn)回（）調(diào)，又用第一部分結(jié)束材料作為全曲的結(jié)束，這種思維接近了近代意義上的奏鳴曲式。

簡(jiǎn)述巴洛克時(shí)期器樂(lè)音樂(lè)的發(fā)展。

帕薩卡里亞和恰空這兩種體裁都是用（）的變奏形式。

1722年拉莫的《和聲學(xué)》與巴赫的（）同時(shí)誕生。

意大利歌劇中優(yōu)美的旋律性風(fēng)格特征，是從（）開(kāi)始發(fā)展并逐漸走向極端的，代表作歌劇《金蘋(píng)果》。

意大利古鋼琴藝術(shù)的杰出代表是（）他寫(xiě)了500多首古鋼琴“奏鳴曲”，作品篇幅短小，性格表現(xiàn)上豐富多樣。

法國(guó)作曲家拉莫的歌劇轉(zhuǎn)向一種更為抒情的風(fēng)格，被稱為（）。