斯卡拉蒂的音樂調性布局經常是第一部分從（）調轉到（）調，第二部分從（）調轉回（）調，又用第一部分結束材料作為全曲的結束，這種思維接近了近代意義上的奏鳴曲式。

那不勒斯樂派時期，意大利歌劇形式已初步成熟。歌劇音樂由有明顯區(qū)別的宣敘調和（）組成。

1722年拉莫的《和聲學》與巴赫的（）同時誕生。

獨立器樂曲在歌劇中的運用，是從作曲家（）的創(chuàng)作開始的。

法國古鋼琴藝術的作曲家?guī)炱仗m等人的音樂中有典雅細膩、精美靈巧的特征，是（）音樂的代表。

17世紀下半葉意大利器樂音樂在維塔利、托雷利、科雷利等人的創(chuàng)作中逐漸成熟，歷史上稱為（）。

巴洛克時期英國作曲家（）創(chuàng)作了歌劇《迪多與埃尼阿斯》。

一生創(chuàng)作跨越文藝復興和巴洛克時期的作曲家是（）

歷史上稱呂利的歌劇為（）。

意大利歌劇中優(yōu)美的旋律性風格特征，是從（）開始發(fā)展并逐漸走向極端的，代表作歌劇《金蘋果》。