在前側(cè)光照射下，被攝體表面的凹凸之處會(huì)形成明顯的敏感過渡影調(diào)層次，因而增強(qiáng)了被攝體的（）。

《公民凱恩》曾被認(rèn)為是美國(guó)（）電影的鼻祖，被認(rèn)為是可以和《戰(zhàn)艦波將金號(hào)》相媲美的有史以來最偉大的杰作之一。

（）是影視藝術(shù)基本的美學(xué)特征。

人一生當(dāng)中大約要從外界獲得億萬兆的信息，而其中40%以上都是通過視覺獲得的。

場(chǎng)景的設(shè)置、演員的形體和動(dòng)作、攝影機(jī)的運(yùn)動(dòng)是場(chǎng)面調(diào)度的三個(gè)基本手段。

影視藝術(shù)借助現(xiàn)代的音像實(shí)錄技術(shù)，以直接的方式將物質(zhì)現(xiàn)實(shí)訴諸于觀眾的視覺和聽覺，從而產(chǎn)生（），給人仿佛身臨其境的審美感受

美國(guó)電影導(dǎo)演鮑特讓攝影機(jī)（）起來，他拍攝的《火車大劫案》不僅改變了（）的攝影技法，還采用了（）的剪輯方法。

長(zhǎng)鏡頭理論的出現(xiàn)打破了蒙太奇理論一統(tǒng)影視藝術(shù)的話語霸權(quán)地位，彌補(bǔ)了傳統(tǒng)蒙太奇手段的不足，拓寬了影視藝術(shù)的表現(xiàn)手段。

嘗試以弗洛伊德的無意識(shí)理論來解析《盜夢(mèng)空間》，重點(diǎn)分析這一理論在影片中的表現(xiàn)與意義。

被視為電影史上第一次技術(shù)革命的是（），第二次技術(shù)革命的是（）。