紫砂雕塑的題材極其廣泛，歷史和現(xiàn)代人物、動(dòng)物、花草、山水勝景、古今戲文幾乎均有涉獵，但絕大多數(shù)的表現(xiàn)題材還是人物。

宋代（）以木葉和剪紙作為裝飾，別具一格。

1959年起，開始應(yīng)用雷蒙粉碎機(jī)煉制泥料，細(xì)度在100目篩以上，1963年開始采用真空練泥機(jī)捏練供制坯用的熟泥。

自清代以來，瓷器上流行用年號(hào)作為款式，成為體現(xiàn)時(shí)代特色的標(biāo)志之一。

明代周高起《陽羨茗壺錄》中評(píng)價(jià)元暢的紫砂壺作品“栗色暗暗，如古金鐵，敦寵周正”。

花塑器是將整個(gè)形體分成著干等分，把生動(dòng)流暢的紋線置于精確、嚴(yán)密的結(jié)構(gòu)之中，形成一個(gè)完美的整體。

明代以來，（）已形成全國(guó)制瓷中心，產(chǎn)量最多，規(guī)模也最大。

全手工成型的壺好養(yǎng)，原因十分明確，成型時(shí)表面多用工，細(xì)顆粒多浮于表面，壺體因之光潤(rùn)，達(dá)到“脫手則光能照面，出冶則資比凝銅”的工藝效果。

吳阿糧和（）也是晚清的紫砂名藝人，曾于光緒四年（1878年）應(yīng)日本友人之遺赴日本常滑市傳授紫砂技藝。

瞿應(yīng)紹精于鑒賞，長(zhǎng)于人物花卉畫，尤善鐵筆。他與其友人鄧奎人合作，設(shè)計(jì)壺型，其（）更是成為傳統(tǒng)經(jīng)典器型。