影視藝術借助現(xiàn)代的音像實錄技術，以直接的方式將物質現(xiàn)實訴諸于觀眾的視覺和聽覺，從而產(chǎn)生（），給人仿佛身臨其境的審美感受

簡述電影意識形態(tài)理論。

場景的設置、演員的形體和動作、攝影機的運動是場面調(diào)度的三個基本手段。

電影制作者面臨著三個問題：拍什么，怎樣拍，怎樣來表現(xiàn)鏡頭。前兩個問題屬于蒙太奇，最后一個問題屬于場面調(diào)度。

《公民凱恩》曾被認為是美國（）電影的鼻祖，被認為是可以和《戰(zhàn)艦波將金號》相媲美的有史以來最偉大的杰作之一。

攝影機鏡頭的運動方式有哪些？

長鏡頭理論的出現(xiàn)打破了蒙太奇理論一統(tǒng)影視藝術的話語霸權地位，彌補了傳統(tǒng)蒙太奇手段的不足，拓寬了影視藝術的表現(xiàn)手段。

攝影機鏡頭的拍攝方法有（）。

人一生當中大約要從外界獲得億萬兆的信息，而其中40%以上都是通過視覺獲得的。

楊天青這個形象出自影片（）。