明代以來，（）已形成全國(guó)制瓷中心，產(chǎn)量最多，規(guī)模也最大。

花塑器是將整個(gè)形體分成著干等分，把生動(dòng)流暢的紋線置于精確、嚴(yán)密的結(jié)構(gòu)之中，形成一個(gè)完美的整體。

紫砂雕塑的題材極其廣泛，歷史和現(xiàn)代人物、動(dòng)物、花草、山水勝景、古今戲文幾乎均有涉獵，但絕大多數(shù)的表現(xiàn)題材還是人物。

吳阿糧和（）也是晚清的紫砂名藝人，曾于光緒四年（1878年）應(yīng)日本友人之遺赴日本常滑市傳授紫砂技藝。

顧景舟諳熟各種制壺技法，尤精手在壺上用立體線條進(jìn)行裝飾。壺藝謹(jǐn)嚴(yán)，一絲不荀；代表作品有（）和“鷓鴣提梁壺”等。

自（）起，紫砂器的制作工藝從一般陶種中提煉出來，凈煉泥土，加工細(xì)致，素壞燒制泥板成型，自成一體。

瞿應(yīng)紹精于鑒賞，長(zhǎng)于人物花卉畫，尤善鐵筆。他與其友人鄧奎人合作，設(shè)計(jì)壺型，其（）更是成為傳統(tǒng)經(jīng)典器型。

陸龜蒙的“九秋風(fēng)露越窯開，奪得千峰翠色來”，反映了唐代（）釉色的特點(diǎn)。

傳說明代正德年間進(jìn)士（）的書童龔春在陪讀時(shí)習(xí)得僧人摶砂制陶之法，開啟了壺藝大門。

明代周高起《陽(yáng)羨茗壺錄》中評(píng)價(jià)元暢的紫砂壺作品“栗色暗暗，如古金鐵，敦寵周正”。