場景的設(shè)置、演員的形體和動作、攝影機的運動是場面調(diào)度的三個基本手段。

嘗試以弗洛伊德的無意識理論來解析《盜夢空間》，重點分析這一理論在影片中的表現(xiàn)與意義。

在我國，真正大量地、有意識地運用長鏡頭的影片是韓曉磊導(dǎo)演的（）。

影視藝術(shù)是建立在科學(xué)技術(shù)之上的現(xiàn)代（）藝術(shù)，它們吸收了各門藝術(shù)的多種元素并改造，從而形成兩門嶄新的、（）的姐妹藝術(shù)。

鏡頭是影像結(jié)構(gòu)的重要部分。對于“鏡頭”的解釋有多種多樣，但歸結(jié)起來有（）方面的含義。

（）的色光在現(xiàn)實的拍攝工作中經(jīng)常被運用，以達到某種滿意的效果。

被視為電影史上第一次技術(shù)革命的是（），第二次技術(shù)革命的是（）。

簡述聲畫結(jié)合的類型及功能。

《公民凱恩》曾被認(rèn)為是美國（）電影的鼻祖，被認(rèn)為是可以和《戰(zhàn)艦波將金號》相媲美的有史以來最偉大的杰作之一。

長鏡頭理論的出現(xiàn)打破了蒙太奇理論一統(tǒng)影視藝術(shù)的話語霸權(quán)地位，彌補了傳統(tǒng)蒙太奇手段的不足，拓寬了影視藝術(shù)的表現(xiàn)手段。