（）的色光在現(xiàn)實的拍攝工作中經(jīng)常被運用，以達到某種滿意的效果。

著名的電影理論家巴贊認為，電影應當包括真實的時間（）和真實的現(xiàn)實（）。

電影制作者面臨著三個問題：拍什么，怎樣拍，怎樣來表現(xiàn)鏡頭。前兩個問題屬于蒙太奇，最后一個問題屬于場面調度。

（）是影視藝術基本的美學特征。

被視為電影史上第一次技術革命的是（），第二次技術革命的是（）。

簡述慢鏡頭有什么作用？

片種和樣式是用于影視分類的兩個基本概念。我們把使用相同的材料、工具，創(chuàng)作手段基本相似，又具有特定的表現(xiàn)對象，形成特有的教育及審美功能的一類影視作品，稱為一個片種。樣式指的是題材、結構、技巧、風格相近的影片。

影視藝術借助現(xiàn)代的音像實錄技術，以直接的方式將物質現(xiàn)實訴諸于觀眾的視覺和聽覺，從而產(chǎn)生（），給人仿佛身臨其境的審美感受

在前側光照射下，被攝體表面的凹凸之處會形成明顯的敏感過渡影調層次，因而增強了被攝體的（）。

場景的設置、演員的形體和動作、攝影機的運動是場面調度的三個基本手段。