自（）起，紫砂器的制作工藝從一般陶種中提煉出來，凈煉泥土，加工細致，素壞燒制泥板成型，自成一體。

吳阿糧和（）也是晚清的紫砂名藝人，曾于光緒四年（1878年）應日本友人之遺赴日本常滑市傳授紫砂技藝。

隨著茗茶的興起，明清時期是紫砂陶發(fā)展的一個高峰。最晚在元代，就已形成了獨立的紫砂工藝生產(chǎn)體系。

紫砂雕塑的題材極其廣泛，歷史和現(xiàn)代人物、動物、花草、山水勝景、古今戲文幾乎均有涉獵，但絕大多數(shù)的表現(xiàn)題材還是人物。

瞿應紹精于鑒賞，長于人物花卉畫，尤善鐵筆。他與其友人鄧奎人合作，設(shè)計壺型，其（）更是成為傳統(tǒng)經(jīng)典器型。

全手工成型的壺好養(yǎng)，原因十分明確，成型時表面多用工，細顆粒多浮于表面，壺體因之光潤，達到“脫手則光能照面，出冶則資比凝銅”的工藝效果。

陶土的顆粒組成是指粘土中不同大小的顆粒的重量百分比含量。細顆粒愈少，則可塑性愈強、干燥收縮愈小，干燥后強度愈高，而且燒結(jié)溫度低；反之則可塑性差、收縮大，燒結(jié)溫度有所提高。

明代周高起《陽羨茗壺錄》中評價元暢的紫砂壺作品“栗色暗暗，如古金鐵，敦寵周正”。

1959年起，開始應用雷蒙粉碎機煉制泥料，細度在100目篩以上，1963年開始采用真空練泥機捏練供制坯用的熟泥。

宋代（）以木葉和剪紙作為裝飾，別具一格。