隨著茗茶的興起，明清時期是紫砂陶發(fā)展的一個高峰。最晚在元代，就已形成了獨立的紫砂工藝生產(chǎn)體系。

明代以來，（）已形成全國制瓷中心，產(chǎn)量最多，規(guī)模也最大。

陸龜蒙的“九秋風露越窯開，奪得千峰翠色來”，反映了唐代（）釉色的特點。

明代后期（1506年-1644年）宜興生產(chǎn)的（）也嶄露頭角，風糜一時，與日用陶和紫砂器并列為宜興陶業(yè)中的三大品種。宜興作為“陶都”的歷史地位亦奠定于此時期。

顧景舟諳熟各種制壺技法，尤精手在壺上用立體線條進行裝飾。壺藝謹嚴，一絲不荀；代表作品有（）和“鷓鴣提梁壺”等。

時大彬游歷婁東，和（）、王程登等文人學士作晶荼施茶之論，改制小壺，風格為之一變，這也標志著紫砂壺藝和文人士大夫嗜好相結(jié)合的開始。

泥的結(jié)合性高低是依據(jù)在粘土中加入標準砂的多少，參入量越少，說明結(jié)合力強。

寧波玉成窯是由（）倡導并集任伯年、胡公壽、虛谷、徐三庚、周存伯、黃山壽、陳山農(nóng)等書畫、金石名家領銜，制壺名手何心舟、王東石合力而成的文人紫砂窯口。

紫砂雕塑的題材極其廣泛，歷史和現(xiàn)代人物、動物、花草、山水勝景、古今戲文幾乎均有涉獵，但絕大多數(shù)的表現(xiàn)題材還是人物。

全手工成型的壺好養(yǎng)，原因十分明確，成型時表面多用工，細顆粒多浮于表面，壺體因之光潤，達到“脫手則光能照面，出冶則資比凝銅”的工藝效果。