紫砂雕塑的題材極其廣泛，歷史和現(xiàn)代人物、動物、花草、山水勝景、古今戲文幾乎均有涉獵，但絕大多數(shù)的表現(xiàn)題材還是人物。

陶瓷造型是由互相關聯(lián)的各個部分組成，如壺可分解為口、蓋、肩、肚、腹、足、嘴、把、鈕等部分，它們的整體統(tǒng)一不是為了獲得和諧，而只是功能需要。

青瓷在唐朝的評價比較高，這和唐朝的飲茶風尚關系密切。

陸龜蒙的“九秋風露越窯開，奪得千峰翠色來”，反映了唐代（）釉色的特點。

時大彬游歷婁東，和（）、王程登等文人學士作晶荼施茶之論，改制小壺，風格為之一變，這也標志著紫砂壺藝和文人士大夫嗜好相結合的開始。

瞿應紹精于鑒賞，長于人物花卉畫，尤善鐵筆。他與其友人鄧奎人合作，設計壺型，其（）更是成為傳統(tǒng)經典器型。

陶土的顆粒組成是指粘土中不同大小的顆粒的重量百分比含量。細顆粒愈少，則可塑性愈強、干燥收縮愈小，干燥后強度愈高，而且燒結溫度低；反之則可塑性差、收縮大，燒結溫度有所提高。

傳說明代正德年間進士（）的書童龔春在陪讀時習得僧人摶砂制陶之法，開啟了壺藝大門。

朱可心精于壺藝，特別善于浮雕和堆雕捏塑，其代表作品為表現(xiàn)臘梅纏枝，早春已至的“報春壺”。

隨著茗茶的興起，明清時期是紫砂陶發(fā)展的一個高峰。最晚在元代，就已形成了獨立的紫砂工藝生產體系。