一般來說，每部影視作品都包含著一個鮮明的主題，以便明確地向觀眾傳達(dá)創(chuàng)作者的一種思想理念。

人一生當(dāng)中大約要從外界獲得億萬兆的信息，而其中40%以上都是通過視覺獲得的。

長鏡頭理論的出現(xiàn)打破了蒙太奇理論一統(tǒng)影視藝術(shù)的話語霸權(quán)地位，彌補(bǔ)了傳統(tǒng)蒙太奇手段的不足，拓寬了影視藝術(shù)的表現(xiàn)手段。

鏡頭是影像結(jié)構(gòu)的重要部分。對于“鏡頭”的解釋有多種多樣，但歸結(jié)起來有（）方面的含義。

著名的電影理論家巴贊認(rèn)為，電影應(yīng)當(dāng)包括真實的時間（）和真實的現(xiàn)實（）。

楊天青這個形象出自影片（）。

影視藝術(shù)借助現(xiàn)代的音像實錄技術(shù)，以直接的方式將物質(zhì)現(xiàn)實訴諸于觀眾的視覺和聽覺，從而產(chǎn)生（），給人仿佛身臨其境的審美感受

勞拉·穆爾維的代表作品是什么？她的主要理論觀點是什么？

簡述電影意識形態(tài)理論。

簡述電影敘事學(xué)理論。