嘗試以弗洛伊德的無(wú)意識(shí)理論來(lái)解析《盜夢(mèng)空間》，重點(diǎn)分析這一理論在影片中的表現(xiàn)與意義。

影視藝術(shù)借助現(xiàn)代的音像實(shí)錄技術(shù)，以直接的方式將物質(zhì)現(xiàn)實(shí)訴諸于觀眾的視覺(jué)和聽(tīng)覺(jué)，從而產(chǎn)生（），給人仿佛身臨其境的審美感受

片種和樣式是用于影視分類(lèi)的兩個(gè)基本概念。我們把使用相同的材料、工具，創(chuàng)作手段基本相似，又具有特定的表現(xiàn)對(duì)象，形成特有的教育及審美功能的一類(lèi)影視作品，稱(chēng)為一個(gè)片種。樣式指的是題材、結(jié)構(gòu)、技巧、風(fēng)格相近的影片。

長(zhǎng)鏡頭理論的出現(xiàn)打破了蒙太奇理論一統(tǒng)影視藝術(shù)的話語(yǔ)霸權(quán)地位，彌補(bǔ)了傳統(tǒng)蒙太奇手段的不足，拓寬了影視藝術(shù)的表現(xiàn)手段。

被視為電影史上第一次技術(shù)革命的是（），第二次技術(shù)革命的是（）。

場(chǎng)景的設(shè)置、演員的形體和動(dòng)作、攝影機(jī)的運(yùn)動(dòng)是場(chǎng)面調(diào)度的三個(gè)基本手段。

鏡頭是影像結(jié)構(gòu)的重要部分。對(duì)于“鏡頭”的解釋有多種多樣，但歸結(jié)起來(lái)有（）方面的含義。

美國(guó)電影導(dǎo)演鮑特讓攝影機(jī)（）起來(lái)，他拍攝的《火車(chē)大劫案》不僅改變了（）的攝影技法，還采用了（）的剪輯方法。

電影制作者面臨著三個(gè)問(wèn)題：拍什么，怎樣拍，怎樣來(lái)表現(xiàn)鏡頭。前兩個(gè)問(wèn)題屬于蒙太奇，最后一個(gè)問(wèn)題屬于場(chǎng)面調(diào)度。

簡(jiǎn)述慢鏡頭有什么作用？